什么是NFT音乐/NFT歌曲？著名NFT音乐作品例子介绍

NFT 形式的越来越多变，除了主流视觉艺术及头像系列以外，NFT 音乐也可以说是横空出世，成为NFT 界开始备受关注的作品形式。NFT音乐相比传统的音乐作品有哪些特色？

什么是NFT音乐/NFT歌曲?

NFT 音乐亦即将音乐／旋律／各种形式的音乐创作变为NFT，以铸上不可取代的区块链编码，证明持有人的拥有权。相比过往可以简单复制的音乐档案，NFT音乐档案更具有价值。

NFT音乐/NFT歌曲的3项独特价值

从NFT 兴起成为热潮至今已有一段时间，我们都对NFT的「不可替代性」感到麻木。到底NFT音乐相比其他形式的NFT作品，有更多额外的吸引力吗？

一、将NFT音乐「碎片化」提高收藏价值

随着NFT 的盛行，不同的创作者也开始研发出新形式的NFT音乐，包括不再出首单一乐曲，而是将乐曲「碎片化」，变成一段段短旋律，甚至是单独的音符作为NFT。

这样等于令NFT音乐变成另一种形式的纪念品，单纯的音符不成旋律，但却有其不可替代的独特性。假设如果有人希望收集整首音乐，就必须逐个音符回购，某程度也可以说令整首音乐更弥珍贵。

日本音乐家坂本龙一正是以此方式出售其作品《Merry Christmas Mr. Lawrence》，将一首作品变成595个音符，最后全数沽清，蔚为话题。

二、NFT音乐版权及收益重归歌手本人

NFT 另一特征是将收益个人化，任何人只要藉由连接密货币钱包，就可以在各左大平台上出售音乐以获利，扣除平台的手续费后，所有有获利就能完全归入创作人手中。

相比传统音乐产业，大多数音乐人都需要经纪人、发行商、或是串流平台等等，在一首音乐作品能够获利之前，可能已经要扣除大量的薪金、合约费或行政费等。对于已有名气的音乐人而言当然不成问题，但如果是小众歌手，或是非主流的音乐创作，就是极高的门槛。

NFT的去中心化特色不但对于音乐创作人而言是出路，对于粉丝而言也一样，能够回避各种商业机构，直接付费支持创作者，拥有作品再转售，甚至可能有额外收益。

三、能够突显不同版本音乐NFT的价值

音乐人创作作品的时候，往往都会不断尝试各种版本，由Demo，到混音，再到不同形式的演绎。过往唱片及串流平台提供的，可能只是最通俗的版本，就算附上其他版本，也可能只附带为「赠品」。

透过NFT，音乐人即可以为单一歌曲的不同版本提供不同定价，借此出售作品的不同版本，改变过往以唱片及单一歌曲为主导的音乐市场模式

著名NFT音乐作品例子

相比视觉艺术作品，NFT 属于较新领域，目前并没有太大量的音乐作品，比较有名的NFT音乐，均是来自传统的有名气音乐创作人。

黄明志NFT音乐：绕过银行直接收益

马来西亚著名音乐创作人于2021年将其部份作品铸成若干份NFT，然后销毁原作，再将NFT作品放到平台OpenSea上发售，如果一夜之间就全部沽清，包括20份《飙高音》以及其特别创作的《Go NFT》等歌曲，也全数沽清，进帐估计进帐逾90万美元。

黄明志发行NFT除了在于证明音乐人能获利之外，亦在于他在马国属于较具争议性的歌手，甚至经常抨击政府。透过去中化心技术而发行其作品，再获得可观盈利，等于成功绕过马国政府、银行以及商业机构。

坂本龙一NFT音乐：将音符变成NFT

日本音乐大师坂本龙一NFT则在2021年12月推出，名为「595 music notes」NFT计划，将他的著名音乐作品《Merry Christmas Mr. Lawrence - 2021》的主旋律部分，铸造成595个独立NFT，

《Merry Christmas Mr. Lawrence》可说是坂本龙一最著名，举世最为人所知的作品。本身源自日本导演大岛渚1983年的同名电影《Merry Christmas, Mr. Lawrence》（战场上的快乐圣诞）的主题配乐。《Merry Christmas Mr. Lawrence》面世30年来已经有无数改篇及混音作，亦是日本乐界最享誉国际的作品，坂本龙一亦由奠下国际音乐大师的地位。今天其音符成为NFT出售可说别具意义。